Lectura por sagas

La lectora entre los adolescentes sigue gozando de buena salud. Pese a que no pare de repetirse en todas partes que se pasan el día entero enganchados a Internet, a las videoconsolas o a la televisión, lo cierto es que aun siguen encontrando tiempo para disfrutar de sus libros favoritos. Sin embargo, lo que sí ha cambiado es el tipo de consumo, que ha pasado de basarse en los gustos personales, a una homogeneización de los mismos, que ha hecho convertirse a las lecturas más populares en sagas que venden millones de ejemplares, y de las que luego se hacen adaptaciones para el cine que arrasan completamente en taquilla.

Harry Potter

El caso más paradigmático es, sin duda alguna, el de Harry Potter. Se trata de una serie de novelas escritas por la británica J.K. Rowling, en concreto siete, que cuenta las aventuras de un joven mago. La lectura de estos libros se ha convertido durante la última década en la favorita para muchos adolescentes, y también para los no tan jóvenes. La primera novela de la saga comienza con el descubrimiento de que Harry Potter, un niño maltratado que vive en el hueco bajo la escalera de casa de sus tíos, tiene poderes especiales y es enviado a Hogwarts, una escuela para magos. Durante los siete libros se van desgranando todos los detalles de por qué este joven es tan especial, se descubre un archienemigo, y los protagonistas viven diferentes aventuras a los largo de los siete cursos en su colegio mágico. A pesar de que son libros independientes, la saga forma un todo, y esa es la razón de que haya enganchado con su lectura a millones de adolescentes en todo el mundo. Además, si en el mundo de la literatura ha arrasado con sus siete novelas, en el mundo del cine ha marcado época, colocando sus ocho películas entre las más taquilleras de la historia.

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El invento de la impresora fue un gran avance de la humanidad para plasmar en papel los documentos que se crean en el ordenador. A medida que os ordenadores han ido evolucionando, éstas también lo han hecho para optimizar los resultados que en un principio se consiguieron.

¿Qué es un tóner?

El tóner, también llamado tinta seca por su analogía funcional con la tinta, es un polvo fino, mayoritariamente de color negro aunque puede ser de cualquier otro color, que se deposita en el folio que se quiere imprimir a través de atracción electrostática o magneto grafía. Éste se queda fijado en el papel por medio de la presión y calor, una vez el pigmento se haya adherido. Otro método de fijación es a través de un sistema de fusión en frío y presión. Originalmente se le ha denominado como xerografía ya que en el proceso no intervienen

La xerografía es un proceso de impresión, empleando la tinta del tóner como herramienta, que utiliza electrostática en seco para reproducir o copiar documentos y/o imágenes. No es igual que el sistema de laser toners. Este método funciona cargando con electricidad estática una superficie en forma uniforme. Dicha superficie se expone a la luz que destruye la carga eléctrica, quedando cargadas sólo aquellas áreas donde hay sombra. En dichas áreas se fija un pigmento de polvo consiguiendo que la imagen se haga visible y es transferida al folio mediante un campo electrostático. La tinta se fija al papel mediante el calor y la presión.

La tecnología de impresión láser

El dispositivo central que utiliza la impresión laser toners, es un material fotosensible que se descarga con luz. A este dispositivo se le llama cilindro o tambor fotorreceptor. Cuando se envía un documento a la impresora, el tambor se carga positivamente. Más adelante, el cilindro es bañado por un polvo muy fino de color negro. Las partes cargadas positivamente repelen este polvo denominado laser toners , debido a ello se queda la imagen visible en el tambor. Posteriormente dicha imagen se transfiere al papel.

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Año tras año, las editoriales sacan al mercado un sinfín de libros para que el consumidor tenga un amplio abanico de ofertas en donde poder escoger. En la mayoría de los casos, la única meta que persiguen, tanto escritores como editores, es lograr que su producto final se convierta en un best seller, es decir, un éxito absoluto de ventas. Porque, que una obra sea calificada de best seller, solamente quiere decir eso, un alto beneficio económico.

Larga vida al best seller

En las últimas décadas, el fenómeno “best seller” ha adquirido un importancia mediática significativa. Incluso, en muchos casos, este título sólo responde a una meticulosa estrategia de marketing; que la industria cinematográfica de Hollywood se decante por realizar adaptaciones fílmicas de estas piezas literarias es una muestra evidente de ello. De este modo, el hecho de que un libro sea considerado como uno de los más vendidos del año, implica, para el autor, que cualquiera de sus futuras creaciones tenga muchas posibilidades de repetir ese éxito.

¿Cómo están las cosas ahora?

En lo que llevamos de año, numerosos han sido los libros que se han colocado la etiqueta de superventas. Para empezar, encontramos aquellos que ya son considerados como “clásicos”; este es el caso de la escritora británica J.K. Rowling, creadora de Harry Potter. Otro fijo es el autor sueco Steig Larsson y su trilogía Millenium. Uno de los últimos en incorporarse a este prestigioso club ha sido el escritor americano Georg R. Martin con su saga Canción de fuego y hielo. En esta ocasión, el éxito se debe a que su texto literario ha sido transformado en serie televisiva por una cadena de pago norteamericana. Pero, sin duda, la gran sorpresa ha sido la biografía de Steve Jobs, el genio informático fallecido recientemente, escrita por el periodista estadounidense Walter Isaacson. Este libro, en a penas un mes, se ha elevado hasta el número uno de las listas de ventas en todo el mundo y, si la dinámica continua así, muy probablemente, se acabará postulando como el best seller por excelencia del 2011.

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El éxito de las series ha sido una tendencia con muchos seguidores tanto en las series de libros como de películas. En esta tendencia, las trilogías tienen una historia larga y productiva. Stars wars, el señor de los anillos, o Millenium, muestran que la clave en una trilogía exitosa es la calidad de un guión original que mantenga la calidad narrativa a través de las diversos volúmenes. Por tal razón, las adaptaciones de novelas a la pantalla grande, han tenido una presencia privilegiada en esta tendencia. Millenium, una historia oscura y contemporánea que explora zonas controversiales de la sociedad moderna, ha sido uno de los últimos éxitos en trilogías, que además coquetea con el llamado “cine arte” gracias a una lograda estética.

Millenium, los conflictos

Stieg Larson, reportero e investigador, ha explorado la violencia, como expresión de una actitud interna que las sociedades burguesas desarrollan. Por esta razón se comprometió fuertemente en el estudio de la violencia política, como expresión de las tensiones ocultas de la sociedad sueca. En Millenium, se trata de reflejar básicamente el mismo conflicto. Su personaje principal es una chica aparentemente desadaptada según las convenciones sociales, luego de pasar gran parte de su niñez en el sistema penal juvenil. Lisbeth ha sido víctima de todo tipo de violencia; pero a la vez, también es capaz de ejercer violencia; es decir, en el fondo está adaptada no a las convenciones sociales que son la superficie de las relaciones sociales; sino adaptada a la violencia que está en el fondo de esas relaciones, porque tales convenciones son ya un acto de violencia.

Millenium, objeto de culto

Se trata de una de esas obras que en cierto sentido están destinadas a ser objeto de culto. En primer lugar, porque se trata de todo un fenómeno en la literatura sueca contemporánea. En segundo lugar, porque su difusión en cine se sitúa en esa difícil línea entre el cine arte y una difusión comercial exitosa. En tercer lugar, porque el tema que presenta trasciende los límites de la sociedad sueca. Finalmente, la muerte temprana del escritor, sin llegar a apreciar el éxito de su obra, la deja en cierto suspenso creativo que ha caracterizado algunas de las grandes obras del siglo XX.

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En los últimos años se está gestando una continúa evolución hacia la masificación de todo tipo de movimientos. El consumo televisivo, la navegación por internet, hacer deporte… Una cuestión de marketing para tratar de involucrar a más gente haciendo más cosas… Y esto afecta igualmente a los llamados best-sellers.

La literatura de masas

La sub-literatura también denominada literatura de masas, es un género denostado por los críticos y más puristas. Se llama sub-literatura a aquellos libros que según los entendidos no mantienen un nivel lo suficientemente importante como para ser considerada literatura. Se habla pues, de cuestiones gramaticales, ortográficas, de construcción de personajes, de historias. Son libros de una supuesta calidad inferior en su elaboración. Y sin embargo este género o sub-género por llamarlo de alguna manera está encontrando fundamentos de márketing para ser considerado hoy en día auténticos best-sellers de ventas. El término sub-literatura, que entraña cierto desprecio, es un término creado por los más puristas que cada vez se sienten más acorralados cuando entran en una librería tradicional y los autores clásicos quedan reducidos a pequeños estantes, apartados de los best-sellers del momento.

Cuestión de gustos

Como en todas las artes, hay gustos para todo. Hablar de que un libro es bueno o malo en función del número de personas que lo haya leído, sería como equiparar que el Museo del Prado es un mal museo puesto que año tras año es el que más visitantes acoge. El hecho de basarse en el número de lectores y que la sub-literatura sea despreciada por ser popular es un empeño de los puristas por recrearse en esa tradición arcaica de que sólo unos pocos entienden de este arte. También es cierto que hoy en día el término best-seller se aplica con un fin comercial y muchas veces es una etiqueta que nada tiene que ver con la calidad del libro en cuestión. Pero de ahí a denostar ciertos libros por el número de sus lectores hay un gran trecho. Toda la vida diciendo que la gente tiene que leer más y cuando más se lee…

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El paso de los años es una evolución constante de tendencias. Especialmente en cuanto a tecnología. Quizá el campo de mayores cambios en el menor período de tiempo. Lo que ayer era novedoso, hoy puede no serlo puesto que ya hay en el mercado una nueva tecnología que cambia la anterior. Si se habla de lectura, el e-book es la tendencia al alza, pero quizá no lo suficiente para acabar con el papel.

Una diferencia de textura

Mucho se lleva hablando del final de la era analógica. Tanto en televisión como en cine, como en materia de lectura. El hecho de poder disponer de cientos y cientos de libros en un pequeño y moderno aparato, que permite una rápida estructuración de los libros es, evidentemente, un dato importante a la hora de comparar el papel con el inmaterial aparato que transforma los ejemplares en unos y ceros. La principal diferencia más allá de cuestiones elementales y visibles, a simple vista por cualquier mortal al que le guste la lectura, es la textura. La fría y metálica constitución de un e-book no es comparable con la cálida, suave, rugosa y porosa textura de un libro de toda la vida.

Cuestión de costumbres

A quien le guste la lectura y quien esté acostumbrado a leer en el formato analógico y tangible de toda la vida, es decir, en papel, se basará en las costumbres tradicionales para mantenerse firme en su elección de un libro tradicional. Pero quien no tenga esa sensación cuando lee un libro, quien no recuerde esa textura porque no la ha vivido tendrá menos reparos para decantarse por el e-book, puesto que en una balanza de pros y contras, es evidente que la tecnología digital está muy por encima del libro clásico. Así pues, a medida que las nuevas generaciones se vayan haciendo mayores, y las viejas generaciones vayan desapareciendo es cuestión de tiempo que la lectura pase del papel a la lectura en pequeñas pantallas digitales. Y que lo que eran las bibliotecas se conviertan en grandes archivos digitales de descarga y transacción de libros.

Foto: OleGunnar

Entre los pocos bestseller escritos en castellano que se pueden contar, se encuentra el trabajo de Carlos Ruiz Safón. “El prisionero del cielo” sale de imprenta con un millón de ejemplares sólo para la primera edición y con una distribución que incluye a todos los países hispanoparlantes. Las primeras obras de este escritor, estaban en la línea de la novela juvenil; no obstante, sus dos novelas anteriores ya han tenido gran distribución, traducción a varios idiomas y esa fama de superventas que acompaña a los selectos libros que alcanzan la categoría de bestseller.

Una serie de Best Seller

La actividad literaria de Ruiz Safón comenzó con una trilogía orientada a público juvenil, que vio la luz con su primer volumen en 1993. “El príncipe de la niebla”, “El palacio de la medianoche” y “Las luces de Septiembre”, fueron publicadas una cada año, de modo que en 1995 la primera trilogía estaba completa. Muestra de un autor con la capacidad para transformarse en fenómeno mundial, al ritmo que la industria del bestseller exige.

La segunda serie ha consagrado a este autor como uno de los escritores españoles actuales con más difusión. “La sombra del viento” y “El juego del ángel” constituyeron ya un fenómeno pocas veces visto en España, con un autor nacional. Cerca de 25 millones de volúmenes, y filas de miles de personas para llevarse una copia firmada, fueron parte de un verdadero fenómeno de masas.

Las claves de un bestseller

Encontrar las claves para que una obra se transforme en bestseller no es tarea fácil. Por una parte, ayuda entender los elementos de la industria cultural, como por ejemplo que ha resucitado en general el éxito de los bestseller, que un buen marketing funciona, que la tendencia a las series de novelas tiene un público cautivo. Pero también es necesario que el autor logre con la novela algo especial. Ruiz Safón lo logra a través de dos elementos clave, en primer lugar el problema de las decisiones personales, y el enfrentamiento de fuerzas entre bien y mal; en segundo lugar, un clima íntimo y familiar, que sitúa la novela en las calles de Barcelona.

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El hábito de leer en los niños tiene muchas explicaciones pero hay dos condiciones muy importantes. En primer lugar, los hábitos familiares de lectura. El Anuario de literatura infantil ha investigado que en los niños lectores de entre 10 y 13 años, 9 de cada 10 declaran que alguien en su familia les leía cuentos u otros relatos desde la primera infancia. Además, del hábito familiar, es importante encontrar historias estimulantes, que sirvan para ensanchar la imaginación con relatos sencillos pero sugerentes. En este sentido, se pueden encontrar algunas pistas para una buena recomendación de lectura: las listas de “los más vendidos” son un dato, además de los premios de literatura infantil y juvenil que muestran también escritores destacados y por supuesto las compilaciones para los planes escolares.

Los más vendidos

Las listas de los más vendidos, en literatura infantil y juvenil, muestran una tendencia de mercado, aunque esto no necesariamente refleja calidad literaria, por otro lado, muestra que un libro de gusto masivo al menos será de fácil lectura y puede ser una recomendación interesante para fomentar los hábitos lectores de manera inicial, o si el niño no muestra demasiado entusiasmo por la lectura. Muchas veces entre los más vendidos, hay volúmenes algo extensos. Se trata de un asunto que hay que tratar con cuidado; si el niño ya se encuentra entusiasmado con el texto, por ejemplo con una primera parte, conviene definitivamente comprar la serie, aunque sea extensa; pero si el niño no es muy entusiasta, resulta mejor partir con textos más breves.

Premios de literatura infantil y juvenil

Muchas veces no se encuentran entre los más vendidos, pero los libros y autores premiados, por lo general son sinónimo de buena calidad reconocida por sus pares; especialmente si se trata de premios públicos o de organismos no editoriales. En España, muchas comunidades autónomas organizan este tipo de certámenes, además del premio nacional de literatura infantil y juvenil, que es el más conocido.

Otras recomendaciones

Los expertos recomiendan, además, leer junto a los niños. Cuando son más pequeños, leerles en voz alta, y cuando son más grandes leer otro libro, pero juntos, como actividad familiar y cotidiana. Además acompañar esto con algunos refuerzos, como una tasa de chocolate para leer. Una recomendación interesante que hacen los expertos en la materia, es la tendencia a los “cuentacuentos” que organizan diversas librerías, sobre todo, para los más pequeños.

Foto: Vintsik

La literatura española ha consagrado la expresión “edad de oro” para referirse al periodo de desarrollo de una serie de corrientes y obras de la mayor importancia en la tradición de la literatura hispánica y que se sitúan entre finales del siglo XV y el siglo XVII. En términos de literatura secular, dos corrientes se disputan la escena, el Renacimiento con su gusto por lo popular, y el Barroco, que reacciona con formas estilizadas. Por otra parte la literatura religiosa, verá en esta época, a algunos de los más importantes exponentes de la mística.

El renacimiento en literatura

El renacimiento del siglo XVI, en gran medida debe su éxito a que reacciona frente a cierto idealismo que la literatura romántica había impuesto. De este modo, se pretende hacer literatura de lo popular, con un lenguaje accesible y que muestra cierta estética veraz. La novela picaresca representa este tipo de tendencia, de la cual hay innumerables piezas; pero que ha pasado a la historia de la literatura a través de obras como “El lazarillo de Tormes”. Por otra parte, la llamada novela “polifónica” que se inaugura con el Quijote, desarrolla aún más esta propuesta que se acerca al llamado “realismo moderno”. Se trata de una literatura fresca, que además encuentra un público mucho más extenso mediante la incorporación hispanohablante de América.

El barroco

El siglo XVII, reaccionará frente a lo que considera una vulgarización de la literatura; de este modo, el siglo estará dominado por el Barroco, que busca formas más refinadas, haciendo de la literatura un “arte elevado” y para gustos sofisticados. El barroco estrenará una serie de formas, de manera que el lenguaje se vuelve complejo y de corte nobiliario. En términos generales, se trata de una producción literaria con pretensiones cortesanas, y en buena medida con una propuesta ingeniosa, pero moralizante. La obra de Francisco de Quevedo suele señalarse como la insignia de la literatura barroca española.

La mística

También la edad de oro tiene sus representantes en la literatura religiosa. Los dos carmelitas Juan de la Cruz y Teresa de Ávila, ambos ascendidos a los altares, son también importantes en la literatura, particularmente en la poesía mística. Si bien sus formas tienen relación también con el renacimiento, deben considerarse como un fenómeno aparte tanto por la intención como por la temática de las mismas.

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La novela negra sueca, tiene un desarrollo fuerte al menos desde la década de los años sesenta, precursor de esta tendencia fue un autor sueco como Sjöwal y también Wahloo. Se trata de un tipo de literatura bastante interesante; pues a pesar de que se trata por definición de literatura de ficción logra hacer explicitas algunas preguntas no sólo sobre la sociedad sueca, sino sobre la condición humana y el crimen. Sin embargo, a pesar de la universalidad del tema, resulta interesante que sea justamente la sociedad sueca, que ha parecido un ideal político social durante décadas, la que sea escenario de este tipo de novelas.

El autor sueco de novela negra

Se trata en general de autores que no han tenido una formación literaria de tipo académico; sino que se han convertido en escritores a partir de otras actividades muy diversas. Stieg Larsson, el autor sueco más famoso en la actualidad, era un reportero y militante antiviolencia, Assa Larsson, era abogada, Camila Lackberg, una aspirante a modelo y Leif Persson, un autor sueco de reputado prestigio, con obras especialmente recomendadas por los expertos, es criminólogo. Esta constante, explica algunas de las características de las obras y del éxito que han encontrado. En primer lugar se trata de relatos sin pretensiones de alta literatura; pero que entregan un reflejo del habitante cotidiano, y que aprovechan un cierto “malestar de la cultura”, usando la expresión de Freud, que ha demostrado ser un suelo interesante para el desarrollo literario, por ejemplo en la época victoriana.

El autor sueco, la sociedad de bienestar y el humanismo

La novela negra y criminal sueca, tiene fuertes componentes existenciales, explora la condición humana en sus dimensiones más oscuras y pretende mostrar el problema del horror, como una constante a pesar de las bondades de una situación de bienestar generalizada. Más allá de las explicaciones que construyen un perfil de autor sueco, basado en las condiciones evidentes del clima; hay también una proposición de pensar los presupuestos del “humanismo” moderno, especialmente los supuestos de bondad. Se trata de una constatación oscura, pero que muestra que a pesar del bienestar generalizado posible en una sociedad, eso no elimina las dimensiones oscuras de la condición humana, lo cual en cierto sentido implica revisar los ideales del universal antropológico moderno.

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